織工Ⅲ: 第九の名盤

ここに二種類の第九がある。Ａはフルトヴェングラーの歴史的名演で、クラシック音楽ファンなら知らぬ人なしの記念碑的録音。Ｂは、その４年前、カラヤンの若き日、第九の最初期の録音で、一般にこちらはめったに聴かれないもの。

Ａ　ベートーヴェン：交響曲第９番「合唱」

エリザベート・シュヴァルツコップ（ソプラノ），
エリザベート・ヘンゲン（アルト），

ハンス・ホップ（テノール），

オットー・エーデルマン（バス）

フルトヴェングラー/バイロイト祝祭管＆合唱団，

１９５１年７月２９日録音（ライヴ）18:27　12:28　19:55　25:52

バイロイト祝祭劇場

Ｂ　ベートーヴェン：交響曲第９番「合唱」

エリザベート・シュヴァルツコップ（ソプラノ）,
エリザベート・ヘンゲン（アルト）,

ユリウス・パツァーク（テノール）,

ハンス・ホッター（バリトン）

ヘルベルト・フォン・カラヤン／ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団

１９４７年１１月＆１２月録音　15:59　10:11　15:43、24:49

【フルトヴェングラーの第九】

【カラヤンの第九】

（参考）

Ｃ　ベートーヴェン：交響曲第９番「合唱」

アイリ－ン・ファーレル（ソプラノ）,　
ナン・メリマン（メゾ・ソプラノ）,

ジャン・ピアース（テノール）,

ノーマン・スコット（バス）

トスカニーニ/ＮＢＣ交響楽団　ロバート・ショウ合唱団（合唱指揮：ロバート・ショウ）

１９５２年３月３１日、４月１日録音

さて、Ａについてはなんども聴いてきて、ほかに類するものなしと評価をしていた。ところが、その後Ｃに嵌り、これぞ双璧と感じ入ったあと、再度、Ｂを聴いて立ち止まって考えるようになった。

Ｂは、カラヤンの膨大なディスコグラフィーのなかでも、とてつもない名演ではないかということである。

Ａ、Ｂでは、エリザベート・シュヴァルツコップ（ソプラノ）、エリザベート・ヘンゲン（アルト）の独唱者は共通、ある意味で実に丁寧な運行で、緊張感の維持も甲乙つけがたい。

演奏時間は上記のとおりでカラヤンはおおむね１０分くらい短い。かつてこのブログでブルックナーの８番やベートーヴェンの３番でも書いたが、カラヤンの演奏時間は、晩年は別だが、壮年期の録音はどれも驚くべきほど一定で、早くからその演奏スタイルが確立していたことがわかる。

カラヤン盤の魅力は、ひたむきな「純粋さ」とでも表現できるような気がする。フルトヴェングラーのドラマツルギーは、バイロイト神話からはじまり冒頭の足音、拍手といった演出まがいの仕掛けもあって、ライヴ特有の迫真性がふんだんに付加されるが、このカラヤン盤にはそうした「華麗さ」はない。

あえて言えば、この時期のカラヤンは、戦後、連合軍からパージされていた時期であり、レッグに声をかけられて、第一線への復帰途上にあった。

カラヤンのスタイリッシュさは、この時期でもその傾向はあるものの、後年の「完成」の域にはいまだ遠く、ウイーン・フィルも戦後の混乱期から脱しきってはいない。少し荒削りのところもあり、部分的には、指揮者とオケで折り合いをつけているようなところもある。

しかし、その一方、モダンな疾走感は聴き手にとって心地よく、自然に次の展開に期待感をふくらませ、そして結果はそれをはるかに上回って進む。そこにこそ感動の規則的な連鎖がはじまる。しかもその背後には若きひたむきな「純粋さ」がある。

今日この瞬間、ぼくはＢをＡより好むだけでなく、（すべてを聴いているわけではないが、）カラヤンの第九録音の最右翼ではないかとすら思う。

織工Ⅲ